九头蛇扛把子

刘馨语是我的!

卷福!

Laurence Anyways:

The Imitation Game. 2014.

我们用自己的方式爱着对方,我们能一起过我们想要的生活。

你成不了完美丈夫,我也不想做什么完美的妻子,我不会整天给你做羊排,等你从办公室下班回家…...我们享受互相的陪伴,我们享受互相的思想,因为我在乎你,而你也在乎我。

我们彼此相知,胜过任何人。



kurawu:

終於把『朗讀者』看了,最近這部電影以很高的頻率出現在我的視野中,先是『超時空同居』里出現的經典場景,然後課堂上教授又以此為案例分析了“獨立人格”的問題。可以說是很好奇了,這到底是一部怎樣的電影。

看完的第一感覺就是,我並不認為那個在浴缸里朗讀的場景有多經典或者有多讓人印象深刻,給我留下最深刻印記的畫面反而是我選做封面的這一張,錄音機。這是一個重要線索,更是重要契機,私以為這才是“朗讀者”之所以是“朗讀者”的真諦。

在那個被黑暗籠罩的時期,漢娜在某種必然也可能是某種不知該何去何從的茫然中成為了集中營的看守。放在法西斯失敗以後來看,這絕對是罪大惡極不可饒恕的一類人。但片中那位教授說了一個概念,社會以為自己是靠道德維繫的,其實社會是靠法律維繫的,而法律又是狹窄的,要審判那些在集中營工作過的人,必須先判定他們的意圖,所以問題的關鍵不在對錯,而在于是否合法,合乎當時的法律。

在審判那六名看守時,只有漢娜一個人承認所有指控,在其他五個看守聯合指控她是主管的時候她也放棄了能證明自不是主管的機會,承擔了所有的罪。其實電影節奏很緊張,雖然我沒有看過書,但我相信書里的很多心理戲肯定沒有得到充分的展示。我推斷,漢娜之所以這樣做,是因為罪惡感。她在教堂聽到兒童唱詩班的頌唱會淚流滿面,聽到倖存者的控訴也落下了羞愧的淚水,包括倖存者口中所描述的她的特別,無一不在一步步證實著她不是殺人狂魔,也不是冷血魔王。相比她的坦然承認,那五個聯合把罪責推給她的看守才更面目猙獰。

有理由懷疑,她是自己選擇了終身監禁自己,是贖罪也好,是逃避現實世界也罷,那是她當下最好的也是最能讓她舒服一些的出路。

漢娜是矛盾而扭曲的,這種扭曲也許從她成為看守的一刻起就形成了。她每天都在是與非中煎熬,每天都在法律與道德中變態。她從來都不識字,卻無比渴望知識,因為知識,因為故事,可以使她短暫的逃離看守這個身份,也可以短暫的迴避法西斯給她下達的指令。她唯一能做的就是以自己的方式為自己扭曲的生活找到支點,這個方式無疑是自私的,除了讓她自己得到片刻寧靜,對於被囚禁的所有受害者而言卻是比直接宣判死亡恐怖一百倍的精神折磨。也許她完全沒有意識到,在臨死前得到的無意識的希望是多麼殘酷的一件事,但對正在經歷的人們來說,確實如此。

也許在她到被審判前的一刻她都在反省自己,進行著無數輪的自我審判。誰知道呢,至少我看到的漢娜不是毫無人性,她只是道德感相對弱一些。從她和小她二十多歲的少年在一起這件事就可以看出,在集中營的幾年對她的道德觀確實有著顛覆性的毀滅。也許是見多了毫無道理的殘酷,才會讓自己在感情上如此放縱。她和米夏在一起,並不是因為淺薄的肉慾,也許一開始是,一開始抱著惡毒的報復社會的心態勾引了一個孩子,但我相信後面的一切慾望確實是以愛為基礎的。證據就是他們的相處模式從一開始的以性為某種交易,換得一段朗讀,到後面變為先朗讀,然後才興之所至。

漢娜和米夏的糾葛讓我想起一句詩,君生我未生,我生君已老,難道不是嗎。米夏是真的把自己認真的獻給了漢娜。而漢娜也把自己的的所有精神或者說靈魂都交付給了米夏。米夏陪伴漢娜度過了最艱難的審判過程和宣判,並且以自己的方式默默的支持漢娜的選擇。他是唯一掌握漢娜不識字這一關鍵證據的人,卻因為和漢娜之間的默契為她保守了秘密。時隔多年他又用自己的方式陪伴漢娜,給她寄了很多自己朗讀的故事。而漢娜在他的陪伴中開始學習寫字,在他的朗讀中寫下第一個字。漢娜拼盡全力寫下簡短的句子,像個小學生一樣向米夏炫耀她的學習成果,就想得到隻言片語的表揚和承認。可是她多年的期待無一例外的落空,這才是對她最嚴重的懲罰。

而米夏,每一封信都小心謹慎的收藏在一個放置在角落的鐵櫃子里。既然放在最不起眼的角落又何必用那麼精緻的鐵櫃子呢,既然要顯示漫不經心又何必每一封信都收納的如此整齊呢。米夏從來都是彆扭又糾結的孩子啊。

二十年後因為漢娜刑滿,米夏去監獄見她,漢娜的第一句話是你長大了,孩子。漢娜從來都叫米夏孩子,在她心中,米夏永遠是干淨又純粹的孩子。就這麼一句話,我眼淚刷的流了下來。這怕不是山盟海誓吧,真的不能再深情。她把手放到桌面上,米夏短暫的握住她的手,她的眼神久違的散發出光芒,又因為米夏收回手的動作暗淡下去。其實在久久沒有得到回信的那些年,她就已經死去了,她撐到現在的信念也就是奢望能再見到米夏一面,她如願了,所以她在呆了二十年的那個小隔間里終結了一生。

她為自己留了遺書,人生的最後一封信中,她仍然給米夏留下了信息,再次淚目,這是一段封存著她靈魂的信息,每一個字都刻骨銘心。

我不知道其他觀眾看完這個故事是怎樣的感受,我認為這里面的情真的太深沉了,能讓一個年過半百的成功男士念念不忘,能讓一個女子為她生為她死。其實受害者呀,倖存者那些人在這個故事里只是一個背景,或者說是助攻,更加襯托出漢娜和米夏之間的深情。那位倖存者的女兒並不會原諒那些施害者,但她因為漢娜和米夏的真摯不再執著的遷怒于漢娜,這是對漢娜最大的赦免,米夏飽含熱淚的說也許漢娜留下的那筆錢可以捐給猶太人文盲基金會,這是最後一次,他對她的告白。

這個故事真的太揪心,在那樣的大時代中,尤其彌足珍貴。

HE同影扫荡①:《Turn It Around》(转到你)

苏千衾:




想把这个短片安利到全世界!




首先,它是一个荷兰短片,众所周知荷兰gay片爱发糖,于是它达成了我看同影的第一个标准——he。




我把它存到网盘上打开,一开画面是衣柜和一段极有节奏感的音乐,我们的主人公布拉姆(Bram)正在为一个宴会准备换衣服。




这一段不重要,什么都不重要,重要的是布拉姆的颜值,以及他最后选了一件好看的衣服!







接着,布拉姆来到了party现场,BGM:You Don't Know Me(Radio Edit)——Jax Jones/Raye




不得不说这个BGM选得特别好了,超级好听而且一下子就把party的气氛烘托了出来,要知道那是真的party,不是大家聚在一起玩手机,光这一点就很感动了好吗?不过……听者慎重,因为你会中毒,嘴里不自觉地哼出Ho Na Na Yeah……停不下来。




然后,布拉姆的好朋友跟布拉姆打了个招呼,他叫雨果(Hugo),这个少年长得真的太嫩了,性格又开朗可爱,说话也萌萌哒,想摸他的头!




雨果旁边的孩子也好看,反正这剧里不论男女都颜值高到爆表。




朋友们都不知道布拉姆的性向于是雨果热情地向布拉姆推荐了party上最性感的女生——德妮丝(Denise),布拉姆循声望去,德妮丝在他眼里不过就停留了那么一两秒吧……没错!他的目光越过两个漂亮妹子在晃悠的人群中一下子锁定了他的真命天子——弗洛里安(Florian)。雨果以为布拉姆是为德妮丝动心了还露出了“我懂的”的笑意,压根不知道布拉姆一直在盯着弗洛看。







“你会想要泡她吧?”




“是啊,谁不会?”只不过布拉姆是说的单人旁的他而已。




布拉姆装作若无其事问:“那个是谁?”




雨果奇怪地瞟了布拉姆一眼,把弗洛喊了过来。




原来弗洛是雨果的表弟,阿姆斯特丹人,很酷的家伙(我们都看出来了)。




这时候的重点大家抓住了!BGM变成了:Shape of You——Ed Sheeran




对!黄老板的歌!贼合适了!




两人的目光在这样的BGM下暗搓搓地试探……确认过眼神!








接下来可以看出布拉姆的心思已经不在其他人身上了,他独自去找坐在沙发上的弗洛。




两人都不看对方,但还是在试探,弗洛故意把腿放下来,还把手也放了下来,布拉姆挣扎了好久想去拉(这里的小动作真的是春心萌动),结果快要拉手的时候有人大声喊“死玻璃”,吓得布拉姆勇气全无,弗洛回头看了看他(似乎眼含失望?)







布拉姆到卫生间洗了把脸(弹幕里说他把脸按在马桶里的是真的够了),重新打气,出来后发现弗洛一个人在花园里,他当然立马就走过去了。




两人交谈半晌,仍然互相试探,靠得很近一起在看节目单,差那么一丢丢大概就可以吻上了,布拉姆又一次大喘气了……







好了,这么长的铺垫,咱们呼应主题《转到你》的戏份终于来了,大家围在一起玩转瓶游戏,转到谁就要吻谁,当然这个吻脸颊还是嘴唇什么的还是要按照双方意思来的……




大家都玩得很嗨,布拉姆的目标其实一直就是弗洛,他故意提了一个转到弗洛的酒瓶,然后心怀期待地坐了下来。




可惜,运气不好,即使两人的目光已经在空气中XXOO了好几次,那瓶子就是不给两人机会。




最后,雨果说转完这轮就回去了,弗洛有些失望地回答说好,布拉姆连忙说他来转最后一轮。




——酒瓶子还是不给他们面子。




眼看着弗洛要走,布拉姆终于忍不住站了起来,躲开那个要吻他的妹子,冲上去就堵上弗洛的唇,两人一拍即合,分开的时候发出了好大的声音吼吼吼……




全场人数脸懵bo,雨果忽然笑了,十分善意且美好。







片子很短,你说情节有什么值得称道的地方?其实没有,还是老套的一见钟情梗,但是它回避了一般同影中生离死别天崩地裂虐身虐心的套路,还原了一份心动最原始的模样,也展现了一群青少年最美好的时光,那些自诩“已然长大”的人,可有布拉姆和弗洛这样勇敢无畏过吗?




看完这片子我有两句mm,不,是两句话要说


①不愧是荷兰,这甜度,这颜值,这BGM,这眼神,这小动作,这青春气息……


②请导演再拍它个百八十集好吗!九分多钟算怎么个意思!


好吧还有第三句话,BGM一定要加入歌单!




转到你 Turn It Around (2017)


导演: 尼尔斯·布尔贡杰
编剧: 保罗·博滕巴尔
主演: 瓦伦泰恩·阿维 / 汤科·博森 / 蒂莫·德赖斯 / 马克斯·贝尔塞克 / 费伊·冈瑟 / 更多...
类型: 剧情 / 短片 / 同性
制片国家/地区: 荷兰
语言: 荷兰语
上映日期: 2017-05(荷兰)
片长: 9分24秒
IMDb链接: tt6652228




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*总索引目录

东野奎耒:

动画版与电影版都有看过,如果说动画版是想让我们开始感受自然与消除隔阂,那么电影版一定是想让我们进一步摆脱束缚,亲近自然了。

好想和海蒂一起脱掉繁重的衣服睡羊圈喝羊奶在阿尔卑斯山撒欢奔跑牧羊,累了就开始仰望天空,渴了饮一口原生态的沃特,下雨了还可以和彼得在牛棚躲雨小憩。

好喜欢爷爷与外婆两位老人家,“做你感到快乐的事”“用你的眼睛与脑子去判断”我亲爱的海蒂有他们你一定会少了很多不开心。

可能是确定的主题不同吧,电影里面对于祖孙俩关系的描写一带而过,无法看到倔强却细心可爱的爷爷与小海蒂的日常真是太可惜了。

最后实名制表扬小海蒂,实在是太可爱了哇

影 · THE GREATEST SHOWMAN:造梦艺术是艺术吗?

想起那些年被扎克的帅脸支配的恐惧

电影未眠:




6/10




实在是不想用《马戏之王》这个略感俗套的名字来称呼这部电影,尽管英文的title也好不到哪儿去。作为一部歌舞片,在配乐的完成度上还是挺高的,而且每一段的质量都是一流的制作水准。(毕竟是《爱乐之城》(la la land)、《致埃文·汉森》(Dear Evan Hansen 音乐剧)的composer)




的确,那些音乐使人感动。可惜,这并不是导演的功劳。







电影讲述了19世纪的马戏大师巴纳姆的成名史。一个身份低微却靠自身敏锐的商业头脑和十足的想象力,当然,还有可望不可即的撩妹技术成就了事业梦想的“马戏大师”在给人们带来欢乐的同时,还找到了真爱——一个上流社会的富家小姐。首先,我们必须得承认,这是一碗好鸡汤。但穷屌丝变成高富帅,最后赢取白富美的爱情故事我们见的实在太多,所以在剧情上显得并没有什么新意,反而使得电影的质量大大降低。







尽管在被奥斯卡原创音乐提名的“IT IS ME”下,我还是被感动哭了,但仅仅是因为台词引发了共鸣,并不是因为电影中给予的情绪感动了我。这群生活在社会底层的“异类”(且不说这些人的存在就有童话性质,并不能算作现实意义上的边缘人物)没有机会暴露在大众面前,是巴纳姆给了他们这个机会去展示自己的与众不同,但沉迷于上层社会交际圈里的巴纳姆渐渐疏远了这些曾经的伙伴而将他们拒之门外。在这个时候唱起来的《这就是我》虽然并不让人感到突兀,却在情感爆发上稍欠火候。其实一个很大的原因是巴纳姆的人物在剧本上的塑造并不饱满。(据说这部休杰克曼在出演这个角色的时候还翻阅了好多相关书籍,可惜导演没有给狼叔发挥的空间。)所有的一切都是刻板印象和模版。富有想象力的商人,能言善辩的大师,被名利诱惑,却因为亲情友情爱情而回归原来的人生,所有的一切都看起来一帆风顺,所有人性之中的复杂、挣扎和不堪都被淡化,电影里飘散的粉红气泡和浓重的舞台效果都在告诉你“This is a dream, don't be so serious",也许相比之下同为传记的《至暗时刻》在人物塑造和还原度上更胜一筹。







另外, 在唱歌部分也丝毫没有凸显出它独立于其他传记题材的特色。制作过度的音乐不断堆积,好似在看一场音乐剧而不是电影。我在这里不讨论音乐剧和电影的区别,我只是想说,歌舞片最基础的两个元素“歌”和“舞”是基于电影情绪变化、剧情发展和影片节奏而来的。的确,在《马戏之王》里面他做到了。然而,开场成长部分中那愚蠢的MV式制作还是让人甚觉尴尬。





这部电影试图诠释“造梦艺术”的价值,就像电影最后巴纳姆那段话——能给人带来欢乐的就是最棒的艺术。其实这和现在的Hollywood cheap flicks如出一辙。“梦工厂”制造出来的那些电影大片,或者拥有肤浅内涵的喜剧片、爱情片在某些影评人眼里可能就是不屑一顾的烟雾弹,但它却在普通人心情低落或无助的时候成为释放压力的工具。人们愿意被“梦”给欺骗而获得快乐,就像马戏团这个大帐篷一样,电影院在某种程度上也不过是一个水泥制造的“马戏棚”。







早在19世纪初电影刚刚发明的那一阵,和“马戏”一样,没有人认为它是艺术的一部分,就连高尔基都在文章中公开指责,电影如果能被称为艺术就是世界上最傻的一件事!尤其是在美国,电影这个新鲜玩意的出现给爱迪生带来了商机,他组建了公司,却不以给人带来欢乐为宗旨而是以盈利为首要目的,放映的也不过是各国风光的奇艺片。可乔治梅里艾在《月球旅行记》中使用的停机在拍彻底改变了人们对电影的看法,电影开始出现真正的创作者而不是记录者,随后爱森斯坦那一批蒙太奇理论家和实践者推动了电影艺术的浪潮。如果“马戏”仍然和电影一样活跃在世界舞台,谁又能保证它没有变成艺术的那一天呢?也许,它早已是艺术——一个给人带来欢乐的艺术。





如果我们翻看艺术的起源,它肯定离不开宗教,而宗教又源于人们对生活,对世界的理解。载歌载舞的祭祀仪式里面,还有讲述生活的壁画当中,我们能够看到古人对“游戏”的追求,而游戏的本质难道不是快乐吗?




电影里有句话我很喜欢:你不可能让所有人爱上你,你只需要有几个人真心爱你就足够了。(大致意思)




电影也是。你不需要让所有人都喜欢,只要有那么几个懂你的就足够了。




所以这部电影推荐给那些需要被感动和喜欢音乐的朋友,因为你真的会被音乐感染到想原地起跳。




当然,如果不怕尴尬的话,你可以试试。





步履不停


我在寻找我自己


微信公众号:煮海时光


格鲁特怎么像女版?Q_Q

老A炸了,但是我找不到她的炸点是什么,就很迷